Close
  • Huvud
  • /
  • Ny
  • /
  • Exklusiv intervju: Skapare av de andra killarna avslutar poäng

Exklusiv intervju: Skapare av de andra killarna avslutar poäng

Så roligt och väl mottaget som Adam McKay ’ s De andra killarnavar, är ett av de viktigaste samtalsämnena om filmen slutkreditsekvensen. Spelar medan Eva Mendes och Cee-Lo sjunger 'Pimps' gråter inte, ” sekvensen är en animation som lyfter fram otrolig statistik som ger inblick i den ekonomiska krisen vi för närvarande befinner oss i. Vissa säger att det är bra, andra säger att det inte är på sin plats och andra säger att det är för politiskt laddat. För att få historien bakom det, gick jag för att prata med folket som gjorde det.

Skapad av Picture Mill Studios i Los Angeles, var tre medlemmar i teamet - Grant Nellessen, art director, William Lebeda, creative director och David Midgen, producenten - vänliga nog att sitta ner med mig och prata om animationen, från starten till människors reaktioner. Se krediterna nedan och kolla sedan in min intervju med männen i Picture Mill.



Hur kontaktade Adam McKay och företaget dig om projektet och hur utvecklade du idén?

William Lebeda: Vi har gjort alla Adams titlar för alla hans filmer. Så vi har haft ett förhållande med honom sedan dess Anchorman. Han ringde bara upp oss och sa: 'Vi har en annan som vi gör. ” Vi visste typ att han var i produktion på den så han ringde oss och lät oss komma över, vi tittade på filmen och den gick därifrån. Så vi såg filmen, och han sa: 'Jag vet inte riktigt vad jag vill i slutet exakt, men filmen är den här kompisens komedi med en kriminell komponent. Jag vill ha något snyggt, jag vill ha en stor sak. ” Han sa faktiskt “ Jag vill ha titlar som folk skulle prata om. ” Han ville verkligen göra det till ett evenemang i slutet av filmen. Så vi kom tillbaka till kontoret och det var där vi började. Det var tanken att vi måste tänka på något stort som passar den här formen.

Så hur kom du äntligen på idén att beskriva finanskrisen?

WL: Vår process är att vi kommer in och att vi har en massa idéer och alla slags spottar ut idéer och vi sorterar dem upp. Och vi tog tillbaka sex idéer, och de var alla riktigt olika. Det var denna finansiella diagram och grafer, vi hade en annan sak som baserades på ett inre skämt i filmen, det var en annan sak som förstörde kontors- och kontorssaker, skrivmaskiner och häftapparater, och det fanns också ett par andra saker . Men detta landade verkligen för .. ja, det landade för oss. Grant arbetade med det direkt. Omedelbart visste vi att det gjorde något som han ville, men det hade bara en riktigt fräsch känsla för det och blev bara riktigt framgångsrikt. Så vi tog tillbaka allt till Adam och det var det som verkligen gjorde det för honom.

Var det någonsin någon konflikt om tonen? Många har kommenterat hur du går från den här roliga kompisfilmen till den här seriösa statistiken om läget i vår finansvärld. Var det någon som ifrågasatte tanken i det avseendet?

Grant Nellessen: Det diskuterades definitivt, men ifrågasattes inte riktigt. Adam tyckte att det var kul, vi hade den här lätta, roliga filmen med något viktigt att säga i slutet. Det fäster typ av denna typ av outlandish film till de verkliga delarna av vad som händer idag. Så han var bara riktigt intresserad av det.

WL: Jag tror, ​​bara för honom, jag tror inte att han någonsin såg det vara så stort avkoppling. Jag menar, den har den här stora rock and roll-låten på sig. Jag tror att det alltid skulle ha lite humor om det, eller åtminstone lite smart. Jag menar, även i den grafik som vi ursprungligen presenterade, när vi var i mötet som vi pratade om, “ Åh, vi har den andra statistiken, och vi har bilen där inne och folk som kör. ” Det var verkligen tanken att göra det till något som inte bara “ Den ekonomiska krisen suger. ” Det var något där det hade lite levity om det. Och, som [Grant] sa, handlar det om det absurda och verkligheten. Det tog typ av komedi till det.

David Midgen: Att presentera alla fakta och siffror får dig att inse, “ Åh ja, det här är riktigt, inte bara en komedi du tittar på. Detta är baserat på något som händer. ”

Hur var forskningsprocessen? Hur hittade du figurerna du använde i animationen?

WL: Grant och jag började bara på internet bara för att leta upp slumpmässiga fakta och våra tankar sprängdes bara av allt detta som händer. Så småningom anställde de en kopisförfattare.

GN: Vi hade massor. Vi visste att vi ville ha TARP-räddningen, vi visste att vi ville ha AIG, kompensation för verkställande och ponzi. Vi hade så många av dessa idéer som flyter runt, så vi slutade med att anställa den här författaren, Mark Tapio Kines, som vi arbetade med innan en massa gånger. Och han hjälpte oss verkligen att strukturera det och fästa verkliga siffror till dessa idéer som vi hade. Så han var avgörande för att ge den sin ultimata form.

WL: Det var jättebra för att han slags gav oss ryggraden i berättelsen, men då kunde vi ta detta visuella koncept och förvandla det till en historia.

Finns det ett namn för den specifika typ av animering som du använde för krediterna och vad var processen med att bygga utseendet?

WL: Jag tycker att det officiella namnet är fantastiskt. Två gånger. [skrattar] Det påverkades verkligen av infografik. Jag tror att om någon var tvungen att säga vad som är det, så är det infografik. Det finns en hel historia om de här sakerna som kommer ut ur Power Point. Folk sa Power Point mycket om det, vilket svider lite [skrattar]. Jag tycker att vi är lite bättre än Power Point. Men samtidigt finns det något av det, men det finns också USA Today, som är känt för att destillera universum till tre höjder av flaggstänger.

Hur lång tid tog animeringsprocessen och hur många personer arbetade du med?

GN: Tja & hellip;

WL: Ja, låt oss börja med “ Tja & hellip; ”

GN: Detta är sekvensen för slutkrediter och det finns en hel del legala saker som går in i att skapa vad dessa ord är på skärmen, att alla namn stavas rätt, alla i rätt grupp, ingen har glömts bort, allt det där. Och det är ett ganska jätteprojekt, bara för att få orden inställda. Slutkrediten är alltid det sista vi får och det är alltid precis innan vi behöver avsluta. Så detta var en stor övning i förplaneringen, för vi visste vad vi ville att det skulle vara och vi visste vad det hade ambitionen att vara, vi hade bara inte de faktiska krediterna. Så vi byggde hela animationen med temp placeholder grejer och hade det mesta av animationen redo och stod klar när de faktiska orden kom in, som de faktiska kopieringsfilerna kom in, men det var till och med fyra dagar i rad för att få det klart i tid. Så jag tror förmodligen att avslutningsprocessen bara var jag och Matt, det var vi två. Men när det gäller att bygga animationerna som gick in i det var Ramsey, Grant, Nelson, Iris, John & hellip;

DM: Det var ett gäng av oss. Låt oss bara säga hela byggnaden.

GN: Inte riktigt, jag säger att det var sex eller sju animatörer.

WL: Och så fungerar det. Notoriskt kommer Adam till oss sent med sina filmer, för han är en kopia. Och de jobbar bara med filmen och jobbar filmen och jobbar filmen. De provar skämt och de skär saker runt. Så när det är dags för oss, när de är redo för oss, är de väldigt nära mållinjen. Det är fantastiskt, men vet bara hur det går. Så jag tror att vi förmodligen, från den dag vi presenterade Adam våra idéer & hellip; vi hade varit veckan innan och sett filmen och träffat honom första gången, från den tid vi presenterade till den tid vi levererade den var ungefär en månad. Eller 28 kalenderdagar. Jag tror att det kanske inte ens var en månad. Så det var början. Det slutade med att vi inte bara gjorde slutkrediterna, vi gjorde titelsekvensen framför, vi gjorde informationsgrafik i mitten - nyhetsgrafik i mitten - och sedan gjorde vi saken i slutet. Så vi hade ganska mycket saker som vi gjorde med den filmen. Jag skulle säga att det lätt var tre veckors arbete med att arbeta på sluttitlarna och olika grupper av människor under hela den tiden. Människor gjorde andra saker, men från att skriva, att planera, att planera, att skriva om, till redesign - allt detta. Det var förmodligen tre mycket fulla veckors arbete för att få det gjort.

Hade Adam McKay någon närvaro under denna process eller var han upptagen någon annanstans?

WL: Nej, han var fantastisk. Vi skrev historien, sade han, “ killar, det här ser fantastiskt ut! ” och sedan sa vi, “ Så här kommer det att se ut, ” och vi gjorde en storyboard. Och han säger, “ Det är fantastiskt! ”

GN: Adam har det största förtroendet för oss efter så många filmer. När han ’ s, “ Okej, gå, ” han låter oss bara göra det. Det är precis vad vi ville göra.

DM: Det fanns ingen anteckning.

WL: Jag tror att anteckningen var “ Fantastisk. ” “ Det är fantastiskt ” eller något sådant. Inga kommentarer.

Vissa säger att krediterna är politiskt laddade för att gynna vänstern. Ser ni det så?

WL: Bara fakta, man.

GN: Det har en lutning, det gör det säkert.

WL: Men Bernie Madoff hamnar i fängelse i slutet! Bestämt så.

GN: Det gör Bernie till den dåliga killen. Vem försvarar Bernie?

[skratt]

WL: Det finns något av det där, men samtidigt gjorde vi inte upp något av detta och vi försökte inte spika eller fuska några nummer. Inget av det. Vi valde några saker som vi tyckte var aktuella. Jag tyckte att det var viktigt för filmen att visa saken om pensionsplaner för poliserna och pensionsplanerna för cheferna. Det är något som vi ansåg var viktigt för att ansluta det till filmen. Så det var inte bara en beskrivning av ekonomiskt oansvar. Och jag tror att Adam till och med under mötena var lite mjuk i filmen om filmen. De skapar en rolig kompisfilm för kompisar. Jag tror att det för honom kändes som ett tillfälle att vara lite mer spetsig om hans åsikt och absurditeten i den och oansvaret. Adam hade något i åtanke när han skrev manuset och detta var på ett sätt det bästa sättet för honom att inte låta det komma i vägen för filmen. Det är inte en Michael Moore-film, det är en godbit. Det är en riktigt rolig film.

Vad jobbar ni med nu?

WL: Vi arbetar på ett par saker. Grant arbetar med ett stort projekt just nu.

GN: Jag gör huvudsekvensen för en Universal-film, David Gordon Green, nästa film, Din höghet. Vi gör en riktigt rolig, galen, förhoppningsvis rolig huvudtiteln. Vi arbetar på Robert Schwentkes nya film, Nettooch Hawaii Five-O, vi gör titlarna för Hawaii Five-O.

För Hawaii Five-Orefererar du till den gamla showen alls?

WL: Åh, ja. De remixade det gamla spåret, vi har världens mest fantastiska vågskott, vi har fått balkongen. Det är som en version från 2000-talet av den gamla. Vi har bilder som är ram-för-ram precis som de gamla, förutom att de alla är 21-talet. Gäng nya saker också.