Close
  • Huvud
  • /
  • Nyheter
  • /
  • De 10 bästa karaktärerna från de klassiska Disney-filmerna

De 10 bästa karaktärerna från de klassiska Disney-filmerna

De

Att se Walt Disney Pictures-logotypen pryda din tv med den visuella skakningen av VHS-felet som kommer över skärmen borde vara tillräckligt för att få din nostalgi att pumpa som Casey Junior kommer ner på järnvägsspåret.



Walt Disney-filmerna har gett oss många av de stora animerade filmkaraktärerna i historien. Senast har vi det Frysta's Elsa, titelttecken av Moanaoch Röjar-Ralfs roliga vänner, plus i stort sett allt Pixar har skapat under de senaste 20 åren. ( Den goda dinosaurien.)

Även om de 'moderna' klassikerna är bra, jag pratar om ännu djupare nedskärningar, som Askungeneller Quasimodo från Ringaren i Notre Dame. De riktiga klassiska karaktärerna från Disney som ett animationsföretag. Vi har sjungit med dem, dansat med dem, gråtit med dem och till och med lärt oss några användbara lektioner om livet av dem.

Ändå, vilka av de många Disney-filmkaraktärerna är mest minnesvärda, ikoniska och viktigast av allt älskvärda? Jag tog en tur ner i minnesfältet och besökte de mest klassiska Disney-filmerna och rankade mina egna val av studioens största karaktärer. Gå med mig.

Bambi och Thumpter delar ett mildare, tidigare ögonblick i sina liv

10. Bambi - Bambi (1942)

Felix Saltens hoovedhjälte fungerade som den perfekta centrala karaktären för Disneys tragiska äldresaga från 1942, Bambi.



Bambi är en bedårande och oskyldig ung hjort som åtnjuter en idyllisk existens i skogen, tills hans liv förändras för alltid efter att de överlägsna i livsmedelskedjan tar livet av sin kärleksfulla mamma för sport. Från det ögonblicket måste Bambi omedelbart växa ur sin barndoms oskuld om han vill skydda sitt hem från 'Människans' osympatiska vilja.



Bakom BambiDen ljusa animeringsstilen är en lektion i vuxnas ansvar i kölvattnet av livets största utmaningar samtidigt som det är aggressivt. Bambi visar sig vara mer än ett sött skogsdjur; han är en av de mest pedagogiska Disney-karaktärerna genom tiderna.

Sebastian vill visa Ariel att saker och ting är bättreSebastian vill visa Ariel att saker och ting är bättre

9. Sebastian - Den lilla sjöjungfrun (1989)

Den bästa typen av vän är den som kommer att bryta mot reglerna för din lycks skull. Exempel: Sebastians motvilliga olydnad mot kung Triton till stöd för Ariel i hennes strävan efter kärlek till en kunglig landlubber 1989 Den lilla sjöjungfrun.

Uttryckt av den livliga, smittsamt underhållande Samuel E. Wright, är den livliga krabban Sebastians officiella titel i undervattensriket kung Tritons rådgivare, men oftare ser han efter sin dotter, Ariel. Trots att han försöker övertyga sjöjungfruprinsessan om att livet är bättre 'Under havet', ger han fortfarande i hennes önskningar att hjälpa henne att bli en del av världen ovanför.

Sebastian får inte bara att leva under vattnet låter som paradis, hans empatiska stöd och talang för reggae är nyckeln till många avs mest ikoniska stunder och en av de mest älskvärda Disney-filmkaraktärerna jag personligen kan tänka mig.



Belle börjar en lugn morgon i sin byskärm

8. Belle - Beauty And The Beast (1991)

Under öppningsnumret på, det klargörs att Belle är utstött i sin franska by. Ingen verkar verkligen 'få' den här attraktiva, söta bokmask med en mördande sångröst.

Men vi (och, antar jag, även Gaston) förstår vad som gör Belle till en miljon person, men inte bara för hennes hjärna och skönhet - för hennes genuina personlighet och mod.

Belle tar på sig den osjälviska uppgiften att uthärda odjurets grymma fängelse för att rädda sin far och kommer senare att inse att hennes kapter inte är det onda monster som han ursprungligen verkar vara och lär sig att älska honom villkorslöst och förvandla honom till en bättre man.

Om vi ​​väljer att ignorera hur lätt det är att tolka detta som lärobok Stockholmssyndrom, Skönheten och Odjuretär en söt berättelse om att välja kärlek till det som finns inuti, inte utanför, och Belle fungerar som en stor förebild för att vara trogen mot sig själv trots vad andra människor kan säga.

Även med ett svart öga vet Baloo hur man tar det enkelt

7. Baloo - The Jungle Book (1967)

Så du är en föräldralös pojke, uppvuxen av vargar, riktad av en hänsynslös bengal tiger i djungelns djupaste och farligaste delar. Hur klarar du dig? Titta bara på den ljusa sidan.

I Disneys animerade 1967-anpassning av Rudyard Kiplings, även i det mest pressande ögonblicket i Mowglis liv, lär hans nyvunna vän, en björn som heter Baloo, honom att 'leta efter björnbehoven' och njuta av livet till fullo. Efter att ha förlorat alla andra i sitt liv blir Baloo Mowglis mest pålitliga vän och håller sig med honom genom tjockt och tunt tills han hittar sitt avsedda hem.

Även om han kanske inte är den bästa guiden när det gäller att undvika en viss död i händerna på en ond rovdjur, resonerar Baloo fortfarande med oss ​​i den verkliga världen som en vänlig påminnelse om att livet inte är värt att leva om du inte kan släppa lös varje gång i ett tag.

Mickey Mouse som trollkarlen

6. Mickey Mouse som trollkarlens lärling - Fantasia (1940)

Du undrar förmodligen om Mickey Mouse skulle visas på den här listan! Tja, jag kunde inte tänka mig ett bättre sätt att hedra den mest Disney-karaktären än hans nu ikoniska bild i en mantel och spetsig, förtrollad hatt.

Mickey dyker upp i Fantasi, Disneys 1940-antologi av animerade segment inställda på klassiska orkesterstycken, som titelkaraktär för en tolkning av 1700-talsdikten 'The Sorcerer's Apprentice'.

Den ambitiösa nybörjaren ger i sin frestelse att använda sin mästares hatt för att få en kvast till liv för att hjälpa honom att bära vattenspannor. Han blir stolt och bekväm med sin prestation och skapar oavsiktligt en armé av okontrollerbara kännande kvastar som tvingar trollkarlen att ingripa.

Trollkarlens lärling representerar den sida av oss alla som gärna väljer automatisering framför manuellt arbete för att få jobbet gjort, men ger oss också en moralisk lektion i de potentiella farorna med att växa för beroende av bekvämlighet som kan vara mer relevant idag än någonsin .

Cruella de Vil och hennes hotfulla flin

5. Cruella de Vil - 101 dalmatier (1961)

Jag menar, titta bara på hennes namn. Bara ett omnämnande av henne och du vet att den här kvinnan är dåliga nyheter.

Cruella de Vil, en fashionista som vill förvandla en kull med oskyldiga valpar till en päls under 1961-talet 101 dalmatiner, är den enda skurken jag har tagit med på den här listan och med goda skäl. Hon är inte bara en av de största skurkaktiga Disney-filmkaraktärerna utan ocksåi filmhistoria. Period.

Den här kvinnan är hänsynslös och osympatisk, med ett ansikte som fixar sig till en blodsnurrande kväl i vila. Hon har till och med en iögonfallande temasång som konkurrerar med Darth Vaders 'Imperial March.' Hur kunde du inte älska att hata henne?

Timon och Pumbaa har inga bekymmer

4. Timon och Pumbaa - Lejonkungen (1993)

'Hakuna matata 'är en swahili-fras som är tänkt att uppmuntra människor att inte oroa sig för problem utanför deras kontroll. Det är en underbar, fördelaktig tänkesätt att anta och vi kan tacka den komiska lättnaden från en av Disneys mest episka prestationer för det.

Timon, en tappig surikat, och Pumbaa, en imponerande men ofarlig vårtsvin, introduceras vid ett avgörande och mycket tragiskt ögonblick 1993 Lejonkungen. Efter Simba tror att han oavsiktligt dödade sin far, hamnar han i exil, turen att bli vän med.

Som en film med Shakespearean-nivåer av tungt ämne, Lejonkungentrivs på Timon och Pumbaa, vars glada närvaro ger oss det nödvändiga andningsrummet mellan filmens mest utmanande scener, varför Disney senare skulle ge dem en egen serie. Få skärmar på skärmen är denna ikoniska.

Jiminy Cricket är redo att vara en förebild för Pinocchio

3. Jiminy Cricket - Pinocchio (1940)

En av de mest uthärdliga Disney-filmkaraktärerna under de senaste decennierna hade en mycket mindre viktig roll i Carlo Collodis ursprungliga roman, Pinocchios äventyr. Det var faktiskt Disney som gav honom ett namn (inspirerat av en vanlig överraskningsfras) och en ockupation för deras 1940-anpassning av barnens berättelse om en kännande docka.

Jiminy Cricket tar på sig uppgiften att vara Pinocchios samvete efter att Blue Fairy väckt honom till liv och skulle ha gjort ett bra jobb om Pinocchio hade lyssnat på honom. Seriöst, om du tittar på filmen, är alla Pinocchios största misstag och missöden alla konsekvenser av att ignorera Jiminy, som är bokstavligenfilmens röst av förnuft.

Jiminy Cricket är Disneys största exempel på vem en förebild ska sträva efter att vara och vad som är förebilder ska inspirera oss att vara. Han lär oss att alltid låta vårt samvete vara vår guide och att våra drömmar verkligen har en chans att bli verklighet.

Mulan sätter igång för att besegra hunerna.

2. Mulan - Mulan (1998)

När Kina invaderas av hunerna, förklarar sig den unga jungfrun Mulan (uttryckt av Ming-Na Wen) sig som en man för att ta sin äldre fars plats i strid. Som folksagan beskriver blir hon en av Kinas mest kända hjältar.

Låt oss ta hand om varför Mulan är fantastisk. Av alla kvinnliga Disney-animerade filmkaraktärer som nu betraktas som 'prinsessorna' (även om Mulan tekniskt inte är en prinsessa), kan jag inte tänka mig någon som är en bättre inspiration för kvinnor.

Mulan krossar ensam hela landets traditionella värderingar att hålla män på slagfältet och kvinnor i väntan och bevisar att mod och vilja inte definieras av kön. Hon fortsätter att vara en bestående feministisk ikon vars inflytande säkert kommer att öka när Disneys ärträffar teatrar 2020.

Robin Williams som Aladdin

1. Genie - Aladdin (1992)

Jag har verkligen aldrig haft en vän som genien att Aladdin har turen att bli vän efter att ha hittat en magisk lampa, men det skulle vara en önskan om jag gjorde det.

Vad gör Aladdin'S Genie det absolut bästa av de klassiska Disney-filmkaraktärerna? För det första är det orättvist att kalla honom bara en karaktär. Han är ett kompendium av nästan alla personligheter som den sena, stora Robin Williams kunde imitera bakom mikrofonen, allt kanaliserat genom denna tidlösa magiska varelse.

Dessutom, vad mer får dig att komma tillbaka för att återbesöka Aladdin? Är det att höra ”En helt ny värld” igen? Är det den magiska mattans karisma? Är det Gilbert Gottfried som Jafars papegoja Iago?

Självklart inte! Genie är den jag först ser när jag tänker på mina favoritminnen som tittar på Disney-filmer och den karaktär som publiken i alla åldrar kan komma överens om är en av Robin Williams mest älskade föreställningar.

, men det finns inget sätt att du någonsin kommer nära denna Genies perfektion.

Vad tycker du om våra klassiska Disney-filmkaraktärer? Nämnde vi alla dina favoriter, eller finns det några som vi orättvist utelämnade?

Vilken Disney-karaktär är din favorit?
  • Bambi
  • Sebastian
  • Söt
  • Baloo
  • Trollkarlens lärling
  • Cruella de Vil
  • Timon och Pumbaa
  • Jiminy Cricket
  • Mulan
  • Ande
  • Annat (kommentar!)
Rösta